니콜라이 림스키코르사코프(Nikolay Rimsky-Korsakov) - Le Coq d'Or(황금 닭)
Norman Treigle(King Dodon), Beverly Sills(Queen Shemakha),
Enrico di Giuseppe(Astrologer), Muriel Costa-Greenspon(Amelfa), Gary Glaze(Guidon),
David Rae Smith(Afron), Edward Pierson(Polkan), Syble Young(Le Coq d’or)
Orchestra and Chorus of the New York City Opera, Julius Rudel(conductor)
New York State Theater, Lincoln Center, 9 November 1971
등장인물은 도돈 왕(베이스), 셰마하 여왕(소프라노), 점성술사(테너), 금계(소프라노), 구이돈 왕자(테너), 아프론 왕자(바리톤), 아멜파(시녀장, 알토), 폴칸(육군 장군, 베이스) 등이다. 합창도 있다.
편성은 성악 솔로이스트들, 코러스(합창단), 오케스트라(피콜로 1, 플루트 2, 오보에 2, 잉글리시 호른 1, 클라리넷 2, 베이스 클라리넷 1, 바순 2, 더블 바순 1, 프렌치 호른 4, 트럼펫 2, 알토 트럼펫 1, 트롬본 3, 튜바 1, 팀파니, 트라이앵글, 작은북, 큰북, 탬버린, 글로켄슈필, 심벌즈, 실로폰, 첼레스타, 하프 2, 현5부)로 되어 있다.
<황금 닭>은 림스키코르사코프의 마지막 오페라다. 이 오페라는 작품이 완성된 1907년에는 왕정을 비판했다는 이유로 상연이 금지되었다가 림스키코르사코프가 사망한 뒤인 1909년에야 초연될 수 있었다.
니콜라이 림스키코르사코프(Nikolay Rimsky-Korsakov) - Le Coq d'Or(황금 닭)
Tsar Dodon - Alexei Korolev, bass. Tsarevich Guidon - Yuri Elnikov, tenor
The prince Afron - A.Polyakov, baritone.
Voyevoda Polkan - Leonid Ktitorov, bass
Amelfa housekeeper - Antonina Kleschiova, contralto.
Stargazer - Gennady Pischaev, tenor altino
Queen of Shemakha - Klara Kadinskaya , soprano.
The Golden Cockerel - N. Polyakova, soprano
Choir and orchestra All-Union RT Choirmaster - K.Ptitsa
Cond. - A.Kovaliov and E.Akulov
진보적 예술가의 혁명정신. 1905년, 당시 러시아는 러일전쟁과 왕정의 폭압적인 정치에 대한 국민의 반감이 극에 달해 있었다. 차르 니콜라스 2세(Nicholas II, 1868~1918)는 전쟁을 반대하는 국민감정에는 아랑곳하지 않은 채 일본과의 전쟁에 참여했고, 결국은 패전함으로써 엄청난 피해를 입게 되었다. 이로 인해 극도의 경제적 어려움에 직면하게 된 국민들은 마침내 상트페테르부르크에서 평화시위를 시작했다. 그러나 차르(러시아 황제를 가리킴)의 군대가 잔혹하게 무력진압을 펼치자 민중들의 분노는 극으로 치달았고 대규모의 시위로 확대되었다. 이 시위에 상트페테르부르크 음악원의 학생들도 동참했고, 학교 당국은 이 학생들을 퇴학시키려 했다. 음악원 교수로서 혁명정신에 공감하고 있던 림스키코르사코프는 이 학생들을 옹호하다가 결국 교수직에서 해임되고 만다. 학교 측의 처사에 분개한 글라주노프 역시 항의의 뜻으로 사직서를 제출한다.
니콜라이 림스키코르사코프(Nikolay Rimsky-Korsakov) - Le Coq d'Or(황금 닭)
King Dodon: Maxim Mikhailov, Prince Gvidon: Arkady Mishenkin
Prince Afron: Mausar Mintsaev, Queen of Shemakha: Irine Zhurina
Commander Polkan: Nikolai Nizienko, Housekeeper Amelfa: Elena Zaremba
The Astrologer: Yuri Markelov, Voice of the Golden Cockerel: Irina Udalova
The Bolshoi Ballet, Choir of the Bolshoi Theatre
Orchestra of the Bolshoi Theatre, EVGENY SVETLANOV, cond.
Tokyo Bunka Kaikan, 12 July 1989
림스키코르사코프는 이러한 상황을 겪으면서 차르 치하의 독재정치와 러시아의 제국주의를 폭로하는 작품을 쓰기로 하고 1906년부터 〈황금 닭〉에 착수하여 이듬해에 작품을 완성했다. 그러나 왕정은 곧바로 상연금지를 명했다. 이러한 일련의 사건을 겪으면서 림스키코르사코프의 건강은 급속도로 악화되었다. 그의 음악적 명성을 외면할 수 없었던 음악원은 그를 다시 임용했지만, 결국 얼마 지나지 않아 그는 세상을 떠나고 만다. 그리하여 그의 마지막 역작이었던 〈황금 닭〉은 그가 사망한 뒤 2년이 지난 후에야 무대에 오를 수 있었다.
니콜라이 림스키코르사코프(Nikolay Rimsky-Korsakov) - Le Coq d'Or(황금 닭)
Rani Calderon(Conductor), Opéra national de Lorraine (Nancy) 2017
Vladimir Samsonov(Tzar Dodon), Roman Shulakov(Tzarevich Guidon)
Jaroslaw Kitala(Tzarevich Afron), Mischa Schelomianski(General Polkan)
Marina Pinchuk(Amelfa), Yaroslav Abaimov(Astrologer)
Svetlana Moskalenko(Tzaritza of Shemakha), Inna Jeskova(Little Golden Cockerel)
러시아 민족주의 음악의 정수. 림스키코르사코프가 음악으로 구현한 푸시킨의 작품은 언제나 큰 성공을 거두었다. 그 정도로 그는 푸시킨이 전달하고자 하는 비판적인 정신과 러시아 민중의 현실에 대해 날카로운 감각을 갖고 있었던 것이다. 이 작품 역시 푸시킨이 그리고자 했던 신랄한 풍자와 러시아 민중들의 삶을 탁월하게 그려내고 있다. 그는 모든 장면을 세심하게 고찰하여 푸시킨의 비판적 의도를 재현하고자 했고, 단순하고 소박하게 보이는 음악 속에 심오한 상징들을 제시함으로써 자신의 진보적인 정신을 교묘하게 표현하였다. 초연 이후 이 작품은 러시아 민족주의 오페라의 총체를 보여준다는 평가를 받았으며, 프로코피예프의 〈세 개의 오렌지의 사랑〉이나 쇼스타코비치의 〈코〉와 같은 20세기 오페라의 초석이 되었다는 평가를 받고 있다.
서주(Introduction)
London Symphony Orchestra, National Symphony Orchestra(NSO)
Albert Coates, 1945
서곡(Overture)
Orchestre national de l'ORTF, Charles Münch, 1967
프롤로그. 막이 오르기 전, 오케스트라가 전체 오페라에서 지속적으로 제시되는 라이트모티브를 연주한다. 뒤이어 실로폰 반주에 맞추어 점성술사가 고음의 테너로 노래하면서, 우화극을 통해 교훈적인 이야기를 보여주겠다고 노래한다.
셰마하 여왕의 아름다움에 매료돼 자식도 나라도 잊은 왕. 늙고 무능력한 도돈 왕은 국경에서 반란을 일으킨 이들을 어떻게 할지 방안을 논의한다. 이때 점성술사가 등장해 마법의 힘을 지닌 황금 닭을 도돈 왕에게 바친다. 이 수탉은 위협이 닥칠 때마다 울 것이라고 아뢴다. 왕은 매우 기뻐하며 점성술사에게 원하는 바를 다 들어주겠다고 약속하지만, 점성가는 나중에 말하겠다고 한다. 이윽고 첫 번째로 닭의 울음소리가 들려오고, 왕은 두 아들을 출정시킨다. 두 번째 닭 울음소리가 들리자 이번에는 왕이 직접 출정하기로 결정한다.
전쟁터에서 도돈 왕은 전사한 두 왕자의 시신을 발견하게 된다. 왕자들은 적진의 셰마하 여왕을 서로 차지하기 위해 자기들끼리 칼부림을 벌이다가 죽음을 맞은 것이다. 도돈 왕은 적진을 공격하라고 명령하였지만, 적진에서는 눈이 부실 듯 화려한 의상을 걸친 셰마하 여왕이 나타난다. 젊고 아름답기 그지없는 여왕은, 더없이 매혹적이고 이국적인 노래 ‘태양의 찬가’를 부른다.
여왕은 도돈 왕에게 자신의 정체를 밝히면서, 군대의 힘을 빌지 않고 자신의 매력만으로 도돈 왕을 정복하겠노라고 도발한다. 그리고 늙고 멍청한 왕은 그녀에게 완전히 매료되어 넋이 나가 모든 것을 바치겠다고 말한다. 여왕은 자신을 반대하는 폴칸 장군에게 엄벌을 내려달라고 말하고, 왕은 폴칸 장군을 참수형에 처한다. 왕은 군대를 이끌고 셰마하 여왕과 함께 수도로 향한다. 여왕의 노예들은 도돈 왕을 조롱하는 노래를 부른다.
왕과 셰마하 여왕의 행렬대가 나타나자 신하들은 환호성을 지르며 영접한다. 그때 점성술사가 등장하여 황금 닭에 대한 보답으로 여왕을 아내로 맞고 싶다고 말한다. 화가 난 도돈 왕은 점성술사의 머리를 때리고, 순간 천둥소리가 울리면서 점성술사가 쓰러진다. 이윽고 황금 닭이 횃대에서 날아오르더니 왕의 머리를 쪼아 죽인다. 천둥소리가 요란하게 울리더니 암흑이 뒤덮고 셰마하 여왕의 비웃는 웃음소리가 들려온다.
에필로그. 점성술사가 다시 등장하여, 관객들에게 이 작품은 단지 우화적인 요정 이야기에 불과하지만 자신과 여왕은 실제 인물이라고 말한다. 서곡의 황금 닭 모티브가 드높이 연주되는 가운데 막이 내린다.
태양의 찬가’(Hymn to the Sun)
Olga Trifonova(올가 트리포노바), soprano. Kent Nagano(켄트 나가노), conductor
Orchestre de Paris.
태양의 찬가’(Hymn to the Sun)
Laura Claycomb, Bergen National Opera, 2014
태양의 찬가’(Hymn to the Sun)
Alina Adamski, 09.07.2015
태양의 찬가’(Hymn to the Sun)
Katherine Keem, Soprano. Vera Danchenko-Stern, Piano
April 9, 2011. Korea Monitor Art Center Concert Series
주요 음악은 2막 여왕의 아리아 ‘태양의 찬가’(Hymn to the Sun)다. 이 노래는 아찔할 정도의 고음과 이국적인 장식음, 현란한 반음계로 더없이 관능적인 느낌을 연출하고 있다. 그런 만큼 이 아리아를 제대로 소화해내기 위해서는 최고의 기교를 구사할 수 있어야 한다. 과장되지 않으면서도 요염한 표현을 요구하는 이 아리아에 수많은 내노라하는 소프라노들이 끊임없이 도전하고 있다.(클래식 백과)
'황금 닭' 모음곡(The Golden Cockerel Suite)
Cairo Symphony Orchestra, Ahmed Farag(Conductor)
1. Tsar Dodon In His Palace
Orchestre des Concerts Lamoureux · Igor Markevitch, 2012
2. Tsar Dodon on Campaign
Rotterdam Philharmonic Orchestra · David Zinman, 1982
3. Tsar Dodon as Guest of the Queen of Shemakha
London Symphony Orchestra · Antal Doráti, 1992
4. The Wedding And Lamentable End Of Dodon
Orchestre des Concerts Lamoureux · Igor Markevitch, 2005
2017. 10. 24.